A quarta edição do Inspira Design decorreu de 10 a 14 de março de 2025 e contou com seis conversas e dois workshops.
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PROGRAMA
Identidade gráfica © Luna Aldeias 12N
CONVERSAS
segunda-feira, 10 março, 10h30
— fotografia
Ana Viotti
Como transformar Ideias em Imagens que contam Histórias
Ana Viotti é uma fotógrafa e realizadora de Lisboa, conhecida pela sua linguagem visual emocionalmente envolvente e pela forte conexão com os seus temas.
Licenciada e mestre em Arte Multimédia – Fotografia pela Faculdade de Belas Artes, explorou a intersecção entre arquivo e memória nos meios audiovisuais. Paralelamente, desenvolveu experiência em fotografia comercial, onde adquiriu competências tanto de fotografia estúdio como na área de publicidade. Desde 2013 que se foca na música, através do qual fotografou concertos e festivais em Portugal e Inglaterra. Ao longo do tempo cria uma ligação criativa com diversos artistas através do seu trabalho em retratos e videoclipes. A sua experiência inclui, ainda, projetos nas áreas de moda, cosmética e fotografia de produto.
terça-feira, 11 março, 14h30
— design editorial
António Néu — Umbigo Magazine
Design como Resistência
António Néu nasceu em 1963. Frequentou o curso de Arquitetura (UTL) até ao 4º ano. Entre 1989 e 2006, foi designer gráfico nas empresas NovoDesign / Basement / Brandia, onde trabalhou em várias áreas: identidade visual, design editorial, ilustração, webdesign e publicidade. Foi premiado como designer; paralelamente, participou em várias exposições. Concebeu o website sindicato.biz e tem sido coordenador deste projeto. É diretor de arte da revista Umbigo, tendo criado o design do website da versão on-line desta revista e o design gráfico da versão em papel. É cocriador da Plataforma UmbigoLAB.
quarta-feira, 12 março, 14h30
— ilustração
Madalena Matoso
Nunca é exatamente como tínhamos imaginado no início
Madalena Matoso (Lisboa, 1974) é ilustradora. Em 1999 criou o Planeta Tangerina com três amigos. O Planeta Tangerina começou por ser um estúdio de criação de conteúdos e em 2004 iniciou a sua atividade editorial onde o livro ilustrado é entendido como um lugar cheios de possibilidades, objeto de pesquisa e experimentação e ponto de encontro de diferentes leitores. Nos projetos que tem criado, tem procurado investigar a relação entre a palavra e a imagem e como estes dois códigos se influenciam mutuamente e podem criar diálogo, humor, tensão e ambiguidade.
quinta-feira, 13 março, 10h30
— design de comunicação
João Simões e João Martins — V-A Studio
Experiência e Experimentação
V-A é um estúdio de Design que combina Estratégia Criativa, Experimentação Visual e Tecnologia. Desenvolve projetos numa relação forte com os sectores da Arte, Cultura, Educação, Lifestyle e Tecnologia, através da criação de expressões visuais únicas e de impacto duradouro. Fundado em 2010, o estúdio fomenta a colaboração e o diálogo como ferramentas de produção criativa, envolvendo a equipa, parceiros e clientes.
quinta-feira, 13 março, 14h30
— motion e game design
Matilde Albuquerque
Criar Jogos, Contar Histórias
Matilde é Game Designer, Animadora e Designer. Tem formação em Design de Comunicação e Videojogos, porque sempre teve uma grande paixão por cores, personagens e histórias. O seu trabalho explora temas culturais, tradições e histórias esquecidas. Em 2020, ganhou o Prémio Melhor Arte do PlayStation® Talents pelo seu jogo “CARETO” e, no ano seguinte, em 2021, ganhou o Prémio Melhor Jogo Infantil do PlayStation® Talents pelo seu jogo “Laura”.
PERCURSOS
sexta-feira, 14 março, 14h30 — 16h00
— conversa com ex-alunos da AA
Carolina Angueira
(ESE Escola Superior de Educação, Instituto Politécnico de Setúbal)
É estudante na Escola Superior de Educação de Setúbal, no curso de Animação Sociocultural, uma área que combina a sua criatividade com a vontade de impactar positivamente a comunidade. Ao longo da sua trajetória, tem explorado a relação entre a arte, design e intervenção social, procurando incorporar as suas competências artísticas com o desenvolvimento e apoio social.
Gonçalo Bruno
(IPLuso Instituto Politécnico da Lusofonia)
Iniciei o meu percurso artístico na Escola Artística António Arroio, onde estudei Design Gráfico e adquiri inúmeras capacidades que me foram úteis mais tarde. Estou, neste momento, a licenciar-me em Ilustração e Desenho na IPLUSO. No meu curso trabalho com Ilustração e design de personagens e tenho explorado principalmente o digital, onde procuro sempre experimentar novos estilos e técnicas. Para além disso, estou a aprender modelação 3D para complementar os meus designs.
João Vouga
(ECATI Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias, Universidade Lusófona)
Fugi de Mangualde para Lisboa em 2019 e fui para a António Arroio onde terminei o curso de Design de Comunicação – Design Gráfico. Decidi que queria continuar na área e ir para a ECATI na ULHT para Design de Comunicação. Fiz uma paragem na FBAUL e voltei para a ECATI. Tenho especial interesse por Motion Design e técnicas de impressão e acabamento. Para além do curso, faço trabalho de freelance na área, sou body piercer e músico.
Mariana Silva
(FBAUL Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa)
Estudante de Design de Comunicação na Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Fez um curso de Design de Comunicação na Escola Artística António Arroio e dedicou um gap year à aprendizagem da tatuagem, prática que continua a desenvolver enquanto estuda.
Rita Silva
(FAL Faculdade de Arquitetura de Lisboa)
Com 21 anos, cabeça nas estrelas e pés no mar, sinto que estou sempre a correr. Terminei a António Arroio em 2022 e decidi fazer um gap year. Nesse ano, fiz um curso de cerâmica na Arco, frequentei algumas cadeiras de Ciências de Comunicação na Nova FCSH e andei a trabalhar. De momento trabalho no Teatro Tivoli BBVA. Estou no 2º ano da FAUL e a gostar bastante – se é isto que quero? ainda não tenho a certeza, mas gosto muito do percurso.
WORKSHOPS
terça-feira, 11 março, 8h30 — 11h45 ou
sexta-feira, 14 março, 8h30 — 11h45
(1 sessão, duração: 3 horas)
Oficina do Cego
Introdução à Encadernação
Noções básicas de encadernação. Encadernação de um livro/diário gráfico de capa mole, com ou sem badanas.
A Oficina do Cego é uma associação cultural fundada em 2009, em Lisboa, por um grupo eclético de artistas, profissionais das artes gráficas, docentes e entusiastas das artes múltiplas, da impressão ou do livro. Nesse sentido, dedica-se à criação, produção e divulgação de disciplinas gráficas, tais como serigrafia, tipografia, cianotipia, gravura, encadernação e artes do papel.
segunda-feira, 10 março, 14h30 — 16h30 e
quarta-feira, 12 março, 10h15 — 12h15
(2 sessões, duração: 4 horas)
Gabriel Miranda e Duarte Martins
Everything moves
Tipografia e movimento em After Effects.
Foram colegas de mesa na Arroio entre 2021 e 2024. Agora estudam nas FBAUL e na ESAD. Adoram After Effects, e não perdem uma chance de usar esta ferramenta nos seus trabalhos.
Informações
Para dúvidas, sugestões ou informações: inspira.design@antonioarroio.edu.pt